作者｜吨吨吨

随着许半夏和童骁骑走向下雪的滩涂，《风吹半夏》正式落下帷幕，但关于它的故事，又并未真正结束。

11月27日，这部由上象娱乐出品的年代创业剧上线爱奇艺。播出期间，其站内热度突破10200，成为爱奇艺2022年的第五部“破万剧”，同时也是站内现实主义题材排名第一的力作。并且，豆瓣25.9万人打出平均8.4分。

就在大结局的第二天，#没有风吹半夏的第一天#便登上热搜，观众对其“上头程度”可见一斑。观察社交平台上的讨论会发现，这部剧的出彩之处已经很难用寥寥数语去概括。被称为“钢蹦儿”的观众几乎全员是许半夏的事业粉，但与此同时，也在嗑许半夏&赵垒、童骁骑&高辛夷的CP、为全世界最好的陈宇宙流泪、看不够“滨海boss团”的群戏……

而回到最初，大部分观众都很难想象，一部以90年代为背景、聚焦钢铁行业的创业剧，能够做出这个类型该有的扎实与厚重，又能呈现出浪漫、时髦的质感。

大家更不知道的是，戏里，许半夏的成长与蜕变前后历时12年；戏外，《风吹半夏》的诞生则是“五年磨一剑”的结果。完整见证许半夏跌宕起伏的12年之后，也是时候对幕后的这5年做一番了解了。

为什么会选择阿耐出版于2006年的《不得往生》进行改编？上象娱乐是如何深耕现实主义赛道的？带着这些问题，娱乐资本论对话了上象娱乐的董事长蔡剑。

从不被看好到成为爆款，一群孤勇者们成就《风吹半夏》

在《风吹半夏》收官后，蔡剑发了一条朋友圈，写道“五年磨一剑，静听风和霜”。

2017年，他在金影科技创始人侯小强的推荐下第一次接触到这部剧的原著——《不得往生》。

相比后来为观众所熟知的《欢乐颂》《都挺好》《大江大河》，这本书属于作者阿耐的早期作品，出版于2006年。但作为一部以女性创业为主题的小说，奋斗、励志都只是其中的一方面，在2012版的小说封面上有一句恰如其分的概括：一位女奸商的“混斗”史。

因此，书中不乏对特定时代背景下模糊地带的刻画，比如，许半夏不拘于约束的行事风格，充斥在民营企业无序竞争中的勾心斗角与不择手段。

当这些元素交织在一起，改编难度也显而易见。蔡剑坦言，无论是平台还是其他同行，大家最初普遍对这个IP持怀疑态度，但公司还是坚持买下《不得往生》。

抛开具体的难点，他敏锐地发现这本书的改编价值，这也是上象娱乐在IP选择上的“另类”要求。

首先，他从中看到了鲜明的时代价值观。80、90年代，随着改革开放的雄伟进程，人民大众艰苦创业、改天换地的豪迈气魄都是那个年代的鲜明标志，《不得往生》描述的正是当时的状态，“在时代巨变之下，一切都是朝气蓬勃、野蛮生长的，国内外的商业环境都因中国的改革开放而震动，老百姓的精神样貌也在发生变化，大家对于发展的迫切、成长的渴望和未来的憧憬，这些在小说中都有体现，也是能与当下年轻人形成共鸣的，不论哪个年代，这种精神都是共通的。”

其次是难得一见的女性力量，他回忆，2017年前后，剧集市场上更常见的题材是古装、穿越类，悬浮剧盛行，大女主常有，但像许半夏这样普通、写实的女性却不常有。她身上拥有在当下被普遍认可的女性状态：不依附于男人、不恋爱脑、独立自主、奋斗事业。更重要的是，这种力量不但止于女性内心，所彰显出的是人性深处所具有的磅礴伟大之力量，将人性力量点明、说透的故事是极具改编意义的。

而在五年前看到这点时，蔡剑就觉得很受触动，他后来常和团队说，“做剧就像做期货，今天做出来的剧是给明天、后天的人看的，所以要有前瞻性，结合当下去分析、预判未来的趋势，同时要能承担预判带来的结果。”

最后是精神价值，也就是那些最普世、能够从根本上打动人心的情感元素：事业、爱情、亲情、友情，在这本书里一应俱全。这些情感点紧密勾连、相互映衬，极大程度上满足了观众对于综合情感价值体验的要求，如果改编好，一定能超越观众的期许。

如果从那时算起，《风吹半夏》的孵化周期可以拉长至5年。而在这个过程中，最难的还要数前期开发，即找准改编方向并为其匹配最合适的主创。上象娱乐经过反复的探讨，为这部剧描摹出了大致的轮廓，“希望它讲述的是一个能够打动人心、振奋人心、审视人心的关于人的激昂奋斗和爱恨情仇的故事，这个故事一定要吸引到年轻观众，点燃年轻人内心的火焰。”

同时，从买下IP的2017年起，上象的文学和制片人团队拜访了众多编剧，但面对这样的题材和故事，合适的人选可遇不可求，有的因为没经历过而把握不足，有的与公司的想法不一致，直到遇见张挺、傅东育、梁振华这几位国内顶尖影视主创，项目得以顺利推进。

大家达成合作后，又在一起碰撞出具体的改编思路，从人设到人物关系的变化，都构成了这次影视化成功的关键。

于是，观众能在《风吹半夏》中看到，许半夏作为商人的野心与欲望有所弱化，童骁骑和陈宇宙这两个角色的重要性被放大，由此搭建出“钢三角”的组合。此外从观众反馈来看，童骁骑和野猫这对CP的感情线、伍建设等人组成的“滨海boss团”、高跃进的性转等，也都是改编中的妙笔，在剧集播出期间一再引发讨论。

现在回过头看，这个项目的成功离不开爱奇艺。蔡剑再三向小娱强调的是，“必须要清楚认识到，《风吹半夏》成功的背后，爱奇艺、出品方、主创团队以及全体演职人员是缺一不可，应该说这是一群‘孤勇者’的共同胜利。”

五年磨一剑背后，上象娱乐深耕现实主义赛道

据了解，尽管《风吹半夏》刚刚收官，但从播出第一天起，上象娱乐的团队就进入了复盘阶段。

蔡剑告诉小娱，这也是公司的一项传统，每当推出一部新的作品，他都习惯带着大家一起复盘，客观地分析和评判其优缺点。除了公司的项目，他们也会对市场上的其它优秀剧集进行学习和分析，无论是引发广泛讨论的出圈剧，还是小众黑马圈层剧，都曾出现在公司的复盘例会上。如《觉醒年代》《人世间》《幸福到万家》《小敏家》《安家》《我在他乡挺好的》等。

而这次《风吹半夏》取得的成绩，无疑为上象娱乐后续的IP选择与开发提供了更清晰的思路——即是要选取具有“时代厚度、文化底蕴、人性力量、精神价值”的故事，并将这些深邃内涵在孵化和制作过程中不断去放大。

往小了说，是对具体创作的影响。比如，关于剧中的“钢三角”，主创团队也听到另外一些声音：小陈和童骁骑的前史是怎样的？为什么他们和许半夏能有过命的交情？据了解，考虑到36集的体量，他们希望观众在前期快速进入，采用了强情节、快节奏的叙事模式。在以后的项目上遇到类似情况，便可以吸取经验，寻找更恰当的平衡。

而往大了说，《风吹半夏》的成功更加坚定了上象娱乐深耕现实主义赛道的决心。据蔡剑介绍，公司一直偏爱有历史厚重感和文化底蕴的作品，尽管此前也曾打造过《大宋少年志》《天雷一部之春花秋月》等古装剧，但经过多年摸索之后，公司决定今后不再涉及古装剧的孵化制作，未来将发力方向集中于现实主义题材。

2019年播出的《特赦1959》就是由上象娱乐出品的现实主义佳作，这部剧讲述了新中国成立后，党和国家领导人站在历史高度上，高瞻远瞩、深谋远虑，对战犯进行改造和特赦的历史事件。在央视一套首播之后，口碑与收视均有亮眼表现，并获得2020年电视剧飞天奖优秀电视剧奖。

从《特赦1959》到《风吹半夏》，这两部作品的表现说明了现实主义题材的创作空间和市场潜力，也让他总结出做好这类作品的关键——

“从题材选择上讲，第一点是不回避生活的粗砺，真实的生活是很不容易的，我们都得选择直面，但是如果只看到其中的不如意，还怎么面对未来？所以第二点，是要呈现人性的真善美，世间纵使有再多艰难苦恨，我们始终都要讴歌真善美这一主基调。第三点是歌颂百折不挠的奋斗精神，这也是我们民族生生不息的力量源泉。以上这些都是最普世的情感和精神，不论在什么年代、面对什么样的受众，都是能够打动人心的共通的主题。”

“再从内容表达讲，第一点是符合当下的价值观，不悬浮，不狗血；第二点是通过创新贴合观众的内心需求，真现实，真共鸣；第三点是引发情感的连接，讲矛盾，讲团结。这在《风吹半夏》上有很鲜明的体现，比如，其中蕴含的女性力量正是今天受到普遍认可的，在一部以改革开放为背景、讲述硬核钢铁业发展的故事中采用女性作为主角，本身也有很大的创新意味，而不管是她的奋斗，还是剧中的友情、亲情和爱情，都极大地引发了观众共鸣。”

同时，蔡剑表示，上象娱乐现阶段的IP储备也在围绕着现实主义展开，“我们公司会从严肃文学，或者说已出版的文学作品中发掘宝藏”，具体说来，茅盾文学奖获奖作品、新中国70年70部长篇小说典藏系列丛书、“五个一工程奖”获奖作品等都在公司已购、洽谈的范畴内。

按照常理，IP的质量能够在很大程度上决定项目的基础，越是优质的IP，也就对匹配的主创提出了越高的要求。那么在这个逻辑下，积累下优质的IP也有助于吸引好的合作方，目前，上象娱乐已经与国内不少一线主创达成紧密的战略合作关系。

强大的IP基础、优秀的合作方，为单个项目保驾护航之余，无疑也构成了上象娱乐的行业优势。

此外，从客观的角度上讲，剧集市场每年都会有新的爆款诞生，但很多时候，这些作品背后的团队很难出现第二次，而对上象娱乐来说，《风吹半夏》带来的高光时刻是短暂的，持续输出爆款才更为关键。

为了做到这一点，上象娱乐采取的策略是遵循现代市场企业运作的原理孵化项目，而非常见的制片人中心制。现阶段，公司拥有4个久经考验的制作团队，他们会从前期参与项目，但并没有最终决策权。从选择IP到匹配主创团队，都由集团专门的团队全程参与进行把控。财务、法务方面的工作，也由集团统一部署运筹。

在这一体系的主导下，上象娱乐的内容储备也足够亮眼。其中之一，是贾平凹先生创作的《秦腔》，这部茅盾文学奖获奖作品集中表现了改革开放年代乡村的价值观念、人际关系在传统格局中的深刻变化，字里行间倾注了对故乡的一腔深情和对社会转型期农村现状的思考。这将是一部具有历史厚度、文化底蕴和精神价值的重磅现实主义精品力作；另一个是具有强现实感、高话题属性的聚焦全年龄层女性重要人生议题的《产后世界》，讲述各圈层女性和家庭在经历个人/家庭第二次成长的过程中的痛并快乐之抉择，酸甜苦辣之生活。

仅以这两部作品为例，在现实主义的大框架下，既有对重磅严肃文学的大胆尝试，又有对当下社会现实锐利话题的关照，也可以再次看出上象娱乐对现实主义题材持续、多维度的深耕，由此我们也可以期待，上象娱乐的下一个“风吹半夏”。