在过去的2022年里,完美世界影视一定程度上放缓了项目脚步,项目播出数量相较前一年也有减少,把工作重心更多放在了储备和正在开发的项目上。
实际上,对于完美世界影视这样的头部制作公司来说,行业发展中途的颠簸并不会对其产生太大影响,反而可以让团队敏锐地感知到市场方向的变化,并且及时快速地做出调整。
今年《昔有琉璃瓦》《天才基本法》《摇滚狂花》《月里青山淡如画》等剧的播出,兼具口碑与热度,数量不多、质量颇高;尚在筹备的项目从主旋律、现实题材、古装剧再到青春励志,覆盖全年龄、全圈层,更做出了多维度探索和创新。
在完美世界高级副总裁、完美世界影视业务负责人曾映雪眼里,这是影视内容标准体系回归理性的一年,也是真诚的影视创作者迎来新际遇的一年。从业者无论是要对外推进文化自信自强,还是对内保持期待行业未来的信心,唯有踏实做剧方能获得市场认可,这是正确之道。
疫情第三年,影视行业的“主动出击”
在疫情的三年时间里,越来越多影视人习惯了剧组拍着拍着就要停工,原本三个月的周期被迫拉伸至半年或者以上。疫情与行业阵痛期同时来到,影视人看似在面临一场复合型“影视寒冬”,实则艰难但并未躺平。
完美世界影视作为行业的头部公司,在被迫放慢生产节奏的过程中,并没有“闲着”,剧组封控期打磨剧本,利用数字化技术优化生产结构,都是在顺应整体行业制作水平的提升,可以说是一次逆境中的“主动出击”。
娱乐资本论:对当下的影视环境用几个关键词来说应该如何形容?
曾映雪:这其实是个大问题,我感觉行业整体的制作水平在提高,创作生产结构在逐步优化。具体一点,从市场角度来说,减量提质、降本增效是关键词,并且促使大家调整经营策略,平台控制成本,抓头部、减腰部,分散风险,谋求良性发展。
未来优质内容的机会将更多,“好故事、真情感、剧本扎实”的作品可以更多地杀出重围。那么从内容创作角度来说,找准选题、讲好故事、拍出精品是关键词。
这两年涌现出数量可观的“平民生活史诗”,现实主义表现力和锐度与建设性的、积极的创作主题之间达成统一的“温暖现实主义创作理念”;网络剧题材仍然以IP改编为主力,今年热度口碑均不错的IP改编剧,在一定程度上引领了古装剧的审美流变;现象级作品中不乏原创剧集,视频平台和影视公司对原创剧本的评估也愈加专业化、系统化、标准化。
传播方面来说,“微短剧的多元尝试”与“复合出海”是关键词。业界从生产制作角度对微短剧这一创新形态予以高度关注,并且展开了多元化的积极探索和尝试;海外发行传播上,国产剧则是立足于站稳亚洲的基础上,开始开拓更广阔的全球市场,出海模式也从单一的“内容出海”升级为IP出海、模式出海等多途径“复合出海”。
娱乐资本论:今年作为疫情的第三年,完美世界影视是否受到影响?
曾映雪:疫情三年,影视行业被列为特困行业之一,我们最明显感觉到的是一些项目没有按时推进,随时面临不可预见的突发情况。比如援外项目《幸福草》需要涉及国内、海外进一步调研,会受到相应的一些挑战;《温暖的甜蜜的》即便开机了,剧组在上海也停工了61天,欣慰的是最后还是顺利完成了拍摄。
娱乐资本论:面对这种影响,是否有一些积极的应对措施?
曾映雪:做好防护、保证生产安全是责无旁贷的事情。现在我们会进一步创造线上工作氛围和条件,公司在软硬件方面也做了很多支持。
以《温暖的甜蜜的》为例,剧组停工的61天里,我们选择把剧本反复打磨到更加成熟,复工之后不仅可以加快拍摄进度,也提前消除了很多bug,虽然这部剧拍摄了199天,但总成本控制和最终呈现效果来看还是不错的。
另外,数字化也对整体影视产业发生影响。比如曾经我们拍摄每一部剧可能都要重新取景,但现在数字化素材存储,就让我们的素材可以反复利用,比如一些涉及国外环节的取景和场景,考虑到现在出国比较困难,就可以用到之前拍摄并储存好的素材。
拍摄制作生产环节之外,流程管理方面的数字化也让制作更加便利。比如完美世界影视此刻正在应用的系统“紫映智作”,我们正在拍摄的《危险的她2》和《珠玉在侧》都应用了这个系统,未来还会有更多的流程优化,比如线上审片等 。
娱乐资本论:您如何看待“咬定青山”四个字?
曾映雪:咬定青山不放松,体现了一种韧劲,一种定力,一种持之以恒、砥砺自强的风骨气节和精神状态。我们与疫情的鏖战已近三年,上至国家下到个体,大家都在不同程度的接受着变革与重塑。影视行业从业者需要拿出比以往更强的斗志和韧性,对行业保有信念和信心,沉下心来搞创作。我们不仅要生存下来,更要成为强者。
类型多元、时代共鸣,内容评价标准体系升级初见成效
提质减量是一种大众审美整体提升后,敦促影视行业的必然成长。显而易见,这一年的精品内容,无论从口碑还是热度方面,都相较过往有所见长。在曾映雪看来,新的评价体系正在抛弃“唯流量论”,并且围绕观众可以共情、市场已经验证的每一种形式展开创新。
主旋律、她题材、古装剧,越来越能够被全年龄层接纳和喜好,所以完美世界影视今年的片单里也出现了《九个弹孔》《欢迎来到麦乐村》《幸福草》等主流叙事,《纵横芯海》《心想事成》《许你岁月静好》《灿烂!灿烂!》等现实主义表达,《温暖的甜蜜的》以及“狂花系列”等女性题材,《星落凝成糖》《云襄传》《只此江湖梦》等特色古装,实则是促进创作者在强化作品质量的前提下不断追求突破。
娱乐资本论:降本增效后,市场和平台对头部项目的标准是否有提升?
曾映雪:从播出平台来看,以流量为王的内容评价标准也在悄然改变,以时长和效率指标作为内容评价的趋势正在形成,当观众打开一部剧,更多的是想体验到好故事和真情感,粗制滥造的剧本会被摒弃。
完美世界影视一直以来都希望用作品本身为观众带来更多的积极能量和情感共鸣。无论对内容公司还是平台公司来说,让创作者回归本心,将优质产能持续的释放,就能够有稳定的收益,这应该已经是行业的共识了。
娱乐资本论:观众审美和大众喜好方面,是否观察到比较明显的变化?
曾映雪:现实主义在今天中国影视行业乃至整个文艺创作领域的语境下也有了微妙的新变化,中国影视工业发展到当下的阶段,能引爆观众热情、延烧成为社会现象的作品,一定是在某个现实问题上引发了观众的共鸣共情,“现实主义+个体命运+人文关怀”成为当下内容破圈的三板斧。
顺势而上也看出主旋律叙事变得好看了,以我们去年播出的《三叉戟》为例,公安题材的故事里,三位实力派演员为作品增添了妙趣横生的爆点,老当益壮与萌大叔结合,使角色显得鲜活可爱,也使得叙事张弛有度。
引用一下总局电视剧司领导对于现实题材、主旋律题材的创作要求:最硬的主题要用最柔软的选题表达;组织创作人员下生活;深刻挖掘主题的思想内涵和现实观照,同时选题要百姓视角,平民叙事,小切口小人物,要有烟火气。
娱乐资本论:完美世界影视的新项目是否有一些升级的做法可以分享?
曾映雪:拆解这两年成功出圈的主旋律剧,不难看出,讲故事和去概念化,聚焦宏大历史背景下小人物的大故事、大人物的小故事,是这类题材成功的关键。
以我们刚刚杀青的《九个弹孔》为例,这部剧属于战争题材,根据一名开国将军书写,以他身上九个弹孔产生的缘由,展开九个篇章的单元故事,有的弹孔因为敌人、有的因为兄弟,从抗战到解放战争,多维度叙事方式展现人物的成长和变化。
娱乐资本论:公司今年的片单里出现了不少女性题材,似乎在这方面增加了投入?
曾映雪:这是一个反复被市场验证的题材,在长、中、短视频领域都很有空间。对于完美世界影视来说,现在有十个左右工作室,每个工作室都有自己的特征特性,做出来的东西其实是可以很多元的,每个工作室都可以涉猎到女性题材,那么就可以做出创新的、不重样的女性题材,实际上就是很百花齐放的,这套逻辑放在其他题材上也可以复制。
娱乐资本论:在平台资源倾向头部项目的当下,完美世界影视依旧储备了中轻体量项目,这部分内容在布局中承担了怎样的功能?