《浪漫满屋》将出中国版,制片人陈伟明详解为何不用大咖参演

经典韩剧披上国产外衣,一波波的被翻拍。

今年年初,随着网络“限外令”的执行,往年火爆异常的韩剧不再热火,连金秀贤的《制作人》也没有击出任何浪花;但另一方面,经典韩剧却披上国产外衣,一波波的被翻拍。

远者,有《蓝色生死恋》被翻拍成《一不小心爱上你》;近者,也有《仁显王后的男人》被翻拍成了《相爱穿梭千年》;就连《女主播的故事》这样的非一流韩剧也被翻拍成了《爱上女主播》。但细数经典,韩剧迷们就会发现——为什么最经典的《浪漫满屋》没有被翻拍呢?

原来,《浪漫满屋》的中国翻拍权一直在亚洲传媒的金牌制作人陈伟明手上,而他也是韩版《浪漫满屋》的负责人之一。

到了今年,一直忙着做电影的陈伟明忽然想杀入电视圈,并拿出了放在手上10年之久的《浪漫满屋》的中国版版权,其中韩国男团U-Kiss金耿才(Eli)和亚洲传媒签约女演员郑湫泓成为男女主演。

但毕竟今年是“一剧两星”的初始年,而《幸福小镇之浪漫满屋》(中国版的名字)又没有什么大牌,为什么陈伟明就敢花费7000万翻拍一部老韩剧呢?

带着这些疑问,娱乐资本论也赶到上海的拍摄地“浪漫小屋”,采访到了该剧的制片人陈伟明。

见解
韩剧出现翻拍热的原因,主要有以下三点:

1.商业利益推动,投资风险相对较小

首先,在前剧的基础上进行再创作,这是一种低成本高回报的制片方式。在宣传方面,借助前剧带来的影响,在未开播之前即可达到良好的宣传效果。在演员方面,启用新演员的薪酬与其他出道较早的演员相比是较少的。其次,广告植入可回收部分制作投资。最后,追求高收视率的电视台和选择翻拍剧的制片商之间有一种相互推动的关系。

2.创作遭遇瓶颈,经典唯有重温

中国电视剧的创作市场现面临着一个尴尬的境地:创作能力缺乏,创作资金不足。而电视台方面,如果某一个电视台长期拿不到好剧,与广告经营造成恶性循环而最终丧失购买力,以后该区域的成交价只能听命于强势电视台,这也不符合供片商的长远利益。在电视台切身利益受到威胁的情况下,翻拍经典电视剧是一个较好的选择。

3.韩剧团队对中国电视剧市场利益的看重

2000年出版的《电视剧管理规定》的第35条中曾明确指出:“电视台每天所播出的每套节目中,进口电视剧不得超过电视剧总播出时间的25%,其中黄金时间(18时至22时)不得超过15%。”在国家法规的明令禁止下,国外电视剧受到了一定程度的抑制。因此,寻求与中国本土媒体的合作就有了利益基础。如《回家的诱惑》对韩剧《妻子的诱惑》的翻拍,其播出期间雄霸了同期全国收视冠军宝座。可以预测,这种国内外合作达成共赢的做法,在未来翻拍剧制作热潮中将成为一种主流的合作模式。

一.有了国际化发行,就不怕“一剧两星”

说实在的,《幸福小镇之浪漫满屋》的翻拍时机比较微妙,一方面是像《继承者》、《来自星星的你》这样的韩剧成为“现象级”热剧;一方面是“一剧两星”带来整个中国电视剧制作收紧的行业环境。而7000万的成本也并不低,那么翻拍韩剧真的是一门好生意吗?他们靠什么赚回来呢?

原来,陈伟明告诉娱乐资本论,他的作品从一开始就是主打全球市场,出售的是几十个国家的版权,所以对“一剧两星”没有多大感受。再说了,正因为金耿才、郑湫泓不是一线大咖,这些省下来的成本才能做好剧作本身,“《浪漫满屋》这个IP本身就可以卖得很好,不一定需要一线演员”。

小娱:你之前是做什么的,怎么想着回来做一部电视剧?

陈伟明:我做电影时间比较长,差不多有15年,投的第一部电影是姜文的《鬼子来了》。中国电影引入韩国市场,我们算是第一拨人,从张艺谋的《英雄》开始一直到《金陵十三钗》;后面在2010年的时候,我们把《蓝色生死恋》的中国版权引进过来给了湖南卫视。中间断了确实是因为去做新媒体去了,我们提出一个手机电影的概念,就像现在的微电影,但是没赶上好时机。再回过头看,发现中国市场还是有很多的机会,正好传统电影业也起来,我觉得也是个好机会,我们来上海做的第一个剧就是《幸福小镇之浪漫满屋》。

小娱:最近韩剧改编的电视剧收视都挺好,为什么会选择《浪漫满屋》来翻拍?

陈伟明:《浪漫满屋》本身这个IP是我2003年底在韩国发现的,漫画书也是我发现的,所以这也是个缘分吧,把它延续拿到中国来。现在都讲IP嘛,我觉得《浪漫满屋》是个比较优质的IP,它有很好的受众群,10年前这部剧的受众群差不多就是80后、90后,90后现在最大的也都25了。我们想试一下这批受众成长起来以后对这个东西还有没有回味的地方。2014年泰国版出了以后还是能够引起轰动,我想可以用它在国内市场试一下。

小娱:听说团队都是韩国的?

陈伟明:这部戏的导演李敏澈拍过《明朗少女成功记》,捧红了张娜拉,在亚洲也是有影响力的导演,他在国内和湖南卫视也拍过一些很好的偶像剧。摄影师金敬喆是韩国非常有名的,拍过《我叫金三顺》,他来拍我们这部戏在韩国还引起了讨论,说韩国优秀人才要外流了。灯光师朴昶雨也是非常优秀的。剧本上,我们找了两个编剧来丰富它,有一个是拿过金马奖的编剧,还有一个是帮唐季礼做过很多戏的编剧。

小娱:剧本上有做落地化吗?

陈伟明:为了接地气,父辈这条线比韩国版要丰富,喜剧效果比韩国版更开心。我们的主拍摄场地也是花了半年的时间找的,周围有湖,走路十几分钟有古镇,所以想把典型的江南水墨画特点加上大上海的都市背景,还有夏威夷这样的海外风光,都融合到剧里来。最起码从形态上来讲,应该说是在偶像剧里面,从画面制作来讲,我们希望给观众一个全新的感受。

小娱:为什么最后选择郑湫泓来演女主角?

陈伟明:郑湫泓是从21万的海选之中选出来的,实际上在比赛的时候,她没有进入到100强,后来是我们重新把她找回来的。(为什么?)看完一圈以后,我和我们的韩方制作人宋秉準都觉得她不错,适合这个人物。郑湫泓最让我们感动的地方是她自幼父亲离世,她自己带着妈妈和弟弟一个人在上海,开着淘宝店求生存,是非常励志的一个孩子,这个经历和我们主人公的身份是非常吻合的。

小娱:没有大咖不会影响发行吗?

陈伟明:这次上海电视节,基本上能播我们这个剧的平台都来看片了,对我们的制作都是肯定的。再说了,都教授没有拍《星你》之前谁知道他?电视剧是要造星的,而不仅仅是靠大咖来撑戏。而且,现在很多电视剧一半成本都放在演员上面了,太影响制作公司的利润了;从购买者角度来讲,他们重视大咖更重视好的内容啊,其实也有很多大咖但剧不好的播不出去。

小娱:但是你们7000万,一共三十多集,一集成本也不低,怎么盈利呢?

陈伟明:现在我们已经有17个国家在谈,日本、韩国、泰国、新加坡。欧洲有也有一些,法国、德国、英国,欧洲现在对于这种带有韩剧色彩的东西还是很感兴趣。我们可以靠海外盈利。而且海外市场对明星也没多大要求,中国演员对他们来讲长得都一样,只要戏好看就行。我们希望国外能够帮我们消化一半的成本,3000多万,国内也是一半,从国目前内谈的情况来讲还是比较乐观。

小娱:你们以后的发展方向是主打中韩合拍吗?

陈伟明:对,我们主打中韩合拍、中韩合作。现在已经在启动《浪漫满屋》电影项目了,编剧是韩国的。电影会跟电视剧不一样,我们会做成三段式爱情,《浪漫满屋》剧中两位主演是一对,还有另外两对大咖来参演。除了电视剧、电影,在音乐剧、真人秀我们都会做,贵州卫视有一个叫“浪漫满屋”的真人秀也是我们授权的,第一季收视不错,已经开始第二季。甚至我们会联合房地产开发Full House(浪漫满屋)公寓。

小娱:你们翻拍过很多韩剧,那你们评估韩国的IP有没有自己的一套体系呢?

陈伟明:我觉得首先是价值观,这个价值观和中国是契合的。像许秦豪是我们的签约导演,我们合作过《外出》、《好雨时节》、《危险关系》,下一步有可能把他的电影《幸福》拿到中国来拍一个中国版,它里边的价值观和我们有很多相似。

二.不说专业能力,光敬业韩国团队就要甩开中国团队

从最早的《鬼子来了》、《英雄》的韩国发行,再到韩版《浪漫满屋》的参与,陈伟明就一直扎根在韩国市场,甚至连裴勇俊的《外出》、朴赞郁的《老男孩》都有参投。因此,陈伟明对韩国班底熟悉,对韩国文化熟悉,也对韩国政策熟悉。为此,他也特意为娱乐资本论,揭秘了为何“韩流”能在世界范围内流行,韩国政府在其中又做了哪些贡献。

小娱:为什么您这一次《浪漫满屋》的班底很多都是韩国人?

陈伟明:我十几年积累了很多韩国资源,所以我要带进来到中国的资源,也会选择最好的,这里面就没有任何水分。因为熟悉,我们做这个东西自己就会比一般公司要求要高,找的资源配置也是非常清晰的。

小娱:与中国团队相比,和韩国团队合作最大的感受是什么,有什么区别?

陈伟民:先不说专业能力,我们就说敬业,我就讲一个故事,韩国团队来了以后,要有中国团队对接。之前我找了一个中国团队,他们第一天过来看景,制片主任就在马路上坐着,“你们自己看吧,我休息一下。”韩国人就不会这样,而是认真去看景。

还有我们有时候喝酒,韩国人喝完大酒,第二天早上六点出发保证在大厅准时等你,中国这个团队找不到人。一样的喝大酒,人的状态不同,所以我就把前边那个团队全部开了,重新在北京找了一支团队来接手。他们似乎就是不要睡觉的,体力特别好。为什么呢?我跟他们聊过,他们觉得来中国拍戏代表是国家荣誉,民族自豪感非常强。另外我们这个中国团队通过这次和韩国团队磨合,学到了许多东西,也在进步,比如打光、调度。

小娱:为什么“韩流”能横扫亚洲呢?

陈伟明:第一是政府的大力扶持,政府在韩剧的对外推广做出了杰出贡献。韩国有个文化振兴院,他们专门做什么事?他们就是把所有的韩剧公司召集起来,一个国家接一个国家帮你推广。

比方说制作公司老板,不想去越南卖片,没关系,每个制作公司出一部著名的作品,你们说去越南卖多少钱合适,文化振兴院给大家的报价取一个平均值,政府全要了,条件就是政府组团你们必须跟我一起去,必须把你们戏的男一号、女一号带一个,这个钱政府也出。然后就组织文化代表团去越南,去了越南完事把越南电视台召集起来,我们这有10部韩剧,免费给你们播,条件就是必须在好的时段播出,然后10个老板都在这里,你们和他们联系,播完以后后面的事就不管了。这一招是非常厉害的,越南人看完之后上瘾了就开始主动找韩国公司合作了。

小娱:除了政府推动,“韩流”还有哪些秘密?

陈伟明:第二就是产业相结合。它的整个影视工业完全是互相推动的,第一就是服装业,韩剧最重要的元素就是服装漂亮,他会和服装协会合作,服装协会动用所有年轻的设计师为韩剧设计衣服,衣服设计好以后又和百货业联系在一起,都采用明星代言,在商场都有专柜。

小娱:你们这部剧有这么运作吗?

陈伟民:也有,我们这部剧总共有56个品牌,除了服装也有韩国的化妆品牌。我们自己做了一个APP粉丝平台——“乐粉”,这个剧播了以后可以在那个粉丝平台进行销售,分成。这次我们的植入大概差不多1000多万。

小娱:“韩流”还有第三个要素吗?

陈伟明:第三就是它的产业整个的系统性,从制作到生产。因为它是边拍边播,这样有几个好处,第一就是剧本的把控,人物可以根据观众反馈随时调整;我们也是引进了韩国的方法,搭了6场景,这是标配——一部电视剧至少6个主场景,这个万一天气不好,演员有什么问题,可以随时调动,不用天天拍着去找景,不论遇到任何情况都不会出现意外,不会出现现场抓瞎的情况。我想拍马路景,下雨了,没关系转回室内,今天男一号去拍别的戏没关系调回男二号家里去拍,主要演员都去做宣传了怎么办,去拍爸爸妈妈。

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